Projektowanie GraficzneSocial MediaWarsztaty

Trendy w Social Media Design: Praktyczne Warsztaty

Praktyczne warsztaty z najgorętszych trendów w designie social media. Tworzymy posty w Figmie i Photopea, ćwicząc najpopularniejsze efekty.

/
5 min czytania
Trendy w Social Media Design: Praktyczne Warsztaty
Nowoczesne trendy w projektowaniu w social media.

Witajcie na naszych warsztatach Projektowania Graficznego! 🎉 Dzisiaj przechodzimy do zastosowania konkretnych efektów w naszych grafikach.

Naszym celem jest zaprojektowanie jednego, profesjonalnie wyglądającego postu na social media (np. kwadrat na Instagram 1080x1080px lub 1080x1350px). Będziemy pracować w Figmie i Photopea. Pokażę Wam, jak osiągnąć konkretne, nowoczesne efekty, a Waszym zadaniem będzie zaadaptowanie ich na żywo do własnego projektu.

Zamiast tworzyć "cokolwiek", będziemy pracować na konkretnych przykładach.

Cel: Twój Post na Social Media

Wybierz jeden z poniższych trzech briefów (lub zaproponuj własny). To będzie Twój punkt wyjścia do eksperymentowania z trendami, które dzisiaj przećwiczymy.

Brief 1: Tech & Premium

  • Firma: "Quantum Audio"
  • Produkt: Nowe słuchawki bezprzewodowe Q-PRO 7 z aktywną redukcją szumów (ANC).
  • Grupa Docelowa: "Tech-savvy" profesjonaliści, audiofile, osoby ceniące skupienie.
  • Główny Przekaz: "Wycisz świat. Zanurz się w dźwięku." lub "Twoja prywatna strefa ciszy."
  • Styl: Nowoczesny, czysty, premium, technologiczny, minimalistyczny, ale z charakterem.

Brief 2: Eko & Rzemiosło

  • Firma: "Zielona Esencja"
  • Produkt: Lokalna palarnia kawy speciality, wprowadzająca nowy singiel (single origin) z Etiopii.
  • Grupa Docelowa: Miłośnicy kawy, osoby ceniące rzemiosło, produkty eko i wysoką jakość, lokalna społeczność.
  • Główny Przekaz: "Odkryj autentyczny smak Etiopii. Świeżo palone ziarna już dostępne."
  • Styl: Organiczny, ciepły, autentyczny, rzemieślniczy, "zaufany", może wykorzystywać tekstury.

Brief 3: Letni Festiwal Muzyczny

  • Wydarzenie: "SummerWave Festival" (letni festiwal muzyki alternatywnej i elektronicznej).
  • Temat: Ogłoszenie pierwszej puli biletów na nadchodzącą edycję.
  • Grupa Docelowa: Fani muzyki (18-35 lat), osoby ceniące atmosferę, nowe brzmienia i spędzanie czasu na świeżym powietrzu.
  • Główny Przekaz: "Poczuj ten Vibe. Pierwsza pula biletów SummerWave w sprzedaży."
  • Styl: Energetyczny, typograficzny, dynamiczny, mogący łączyć żywe kolory lub mocny kontrast złożony z dwóch kolorów. Idealny do Bold Fonts, Gradientów Aurora, Patternów (wzory) i Maskowania zdjęć.

Brief 4: Twój Pomysł

  • Masz własną wizję na post? Chcesz zrobić plakat dla ulubionego zespołu, wydarzenia, promować swoje portfolio lub stworzyć coś dla znajomej firmy? Śmiało!

Prezentacja

Link do Figmy - kliknij, aby zobaczyć przykłady

Ćwiczenie: Efekty i style do zastosowania w projektach.

Podczas zajęć pokażę Wam, jak szybko osiągnąć poniższe efekty. Będziemy je ćwiczyć w podanej kolejności, a Wy spróbujecie wpleść je w swój projekt.

1. High Contrast / Neubrutalizm

Mocne, nasycone kolory (często czysta czerń + jeden neonowy lub podstawowy kolor), proste kształty i twarde, nie rozmyte cienie.

  • Jak? (Figma): Czyste barwy (#000000, #FFFFFF, #FF0000), proste layouty, cienie z 0% rozmycia (Blur).

2. Maskowanie (Masks)

Kreatywne wykorzystanie obrazów i typografii, np. tekst "wypełniony" zdjęciem, lub zdjęcie "wycięte" w niestandardowym kształcie.

  • Jak? (Figma/Photopea): Użycie kształtu lub tekstu jako maski dla warstwy z obrazem. W Figmie funkcja "Use as Mask".

3. Minimalizm

Sztuka mówienia "wiele" za pomocą "niewielu" środków. Kluczowa jest tu pusta przestrzeń (whitespace), precyzyjna typografia i świadoma hierarchia wizualna.

  • Jak? (Figma): Dużo pustej przestrzeni, jeden mocny akcent kolorystyczny, czysta typografia.

4. Aurora / Blur Gradient

Bardzo miękkie, płynne przejścia kolorystyczne przypominające zorzę polarną. Idealne do tworzenia głębi i organicznego tła.

  • Jak? (Figma): Kilka kolorowych elips + efekt "Layer Blur" z bardzo dużą wartością (np. 150-250).

5. Noise / Tekstura (Ziarno)

Dodaje "analogowego" charakteru i głębi. Przełamuje idealnie gładkie, cyfrowe powierzchnie.

  • Jak? (Photopea/Figma): Użycie filtra "Noise" (Szum) w Photopea lub nałożenie gotowej tekstury (obrazka z szumem) w Figmie z trybem mieszania "Overlay" lub "Soft Light".

6. Glassmorphism (Efekt Szkła)

Elementy wyglądające jak półprzezroczyste, matowe szkło, położone na kolorowym tle.

  • Jak? (Figma): Kształt z obniżonym kryciem wypełnienia (Fill, np. 20-40%) + efekt "Background Blur" (Rozmycie tła).

7. Bold Fonts (Odważna Typografia)

Traktowanie tekstu jako głównego elementu graficznego, a nie tylko dodatku. Litery stają się obrazem.

  • Jak? (Figma): Użycie dużych, wyrazistych fontów (szeryfowych lub bezszeryfowych) jako centralnego punktu kompozycji, często z bardzo małą interlinią lub kreatywnym ułożeniem.

8. Pattern (Wzór)

Użycie powtarzalnych elementów (ikon, kształtów) do budowania interesującego tła lub ramek.

  • Jak? (Figma): Stworzenie prostego komponentu (np. ikony) i powielenie go w regularnej siatce lub użycie wtyczek do tworzenia wzorów.

Jak Będziemy Pracować? (Nasz Workflow)

  1. Wybór Briefu (10 min): Zdecydujcie, który temat będziecie realizować i znajdźcie 1-2 zdjęcia/zasoby, których użyjecie.
  2. Setup (5 min): Przygotujcie plik w Figmie (Artboard 1080x1080px).
  3. Wspólne Ćwiczenia (ok. 75 min): To jest główna część. Będę pokazywał "na żywo", jak wykonać poszczególne efekty (zaczynając od High Contrast). Waszym zadaniem jest śledzenie moich kroków i jednoczesne adaptowanie tych technik do własnego projektu (własnych kolorów, fontów, zdjęć).
  4. Q&A i Prezentacja (Reszta czasu): Krótkie omówienie kilku prac, pytania, feedback.

Podsumowanie

Dzisiejsze zajęcia to nie egzamin – to plac zabaw. Celem jest "pobrudzenie sobie rąk" w Figmie i Photopea, przetestowanie nowych technik i zobaczenie, że nowoczesne, skomplikowanie wyglądające efekty są często na wyciągnięcie ręki.

Kolejne Kroki

Na następnych zajęciach możemy pójść o krok dalej:

  1. Zamienić statyczne posty w proste animacje (np. GIF-y lub krótkie wideo).
  2. Zaprojektować całą mini-kampanię (np. 3 spójne posty + relacja Stories).
  3. Zagłębić się w projektowanie UI (np. landing page dla jednego z tych produktów).

Przydatne Linki (Inspiracja)

  • Pinterest - Niezastąpiony do tworzenia moodboardów (szukaj: "social media design trends", "neubrutalism graphic design", "aurora gradient").
  • Behance - Projekty wysokiej jakości (szukajcie "social media design").
  • Dribbble - Szybkie "strzały" inspiracji, świetne do UI i efektów.
  • Unsplash / Pexels - Darmowe zdjęcia wysokiej jakości do Waszych projektów.

Pytania? Problemy? Napisz do mnie m@zeprzalka.com

Gotowi do działania? 🚀 Zaczynajmy!